Проширена стварност, економија креатора, Б2Б маркетинг и још много тога

После три године, Међународни фестивал креативности Цаннес Лионс вратио лично присуство по први пут од када је пандемија ударила, и рецимо само да је дефинитивно надокнадио изгубљено време. Хиљаде присутних одлетјело је на југ Француске да прослави најбоље у креативности и оглашавању. Искуство је превазишло само годишње наградна емисија са мноштвом сазнања, тренутака и истакнутих тренутака које вреди поделити. Ево мојих најбољих залогаја у наставку:

Вогуе & Снап представљају моћ проширене стварности

Висока мода се сусрела са високом технологијом у овоме сарадња Вогуе-а и Снап-а док су се удружили да би направили изложбу проширене стварности (АР). Сваку собу су уредили дизајнери као нпр Баленциага, Диор, Версаће, и још. Унутра, могло би ти користити Снап'с Ленс технологија да скенирате кодове зване „оријентири“ да откријете АР искуства и виртуелно испробате одећу. На пример, у изложбеној соби Гуцци, могли сте виртуелно да испробате изложену бунду и јакну.

Иако је овај догађај демонстрирао луксуз дизајнерских брендова, такође је нагласио применљивост АР-а у малопродаји. Према Снап-у, 77% купаца је било заинтересовано за приступ просторима у којима би могли да истраже искуство виртуелне куповине и креирају гардеробу „пробајте пре куповине“, а 66% купаца који користе АР мање је вероватно да ће вратити своје куповине. Уз то, брендови могу да користе ову технологију да повећају продају, смање поврат купаца и заштите свој крајњи резултат.

Ова изложба је такође погодила већи тренд као АСОС, Раибан и Сепхора, да споменемо само неке, већ користе АР куповину да креативно ангажују своје клијенте. Идући напред, АР технологија има огроман потенцијал јер је величина глобалног тржишта за АР производе – као што су екрани на глави, паметне наочаре и стационарни АР системи – тренутно на 6.12 милијарди долара, али се предвиђа да ће порасти на 97.76 милијарди долара до 2028 са Снап-ом на челу да га доведе до маса.

Извршни директор ЛинкедИн-а предвиђа будућност Б2Б оглашавања

Током свог уводног излагања, извршни директор ЛинкедИн-а Риан Ролански говорио о томе како девет од десет од највећих прошлогодишњих технолошких ИПО-а биле су Б2Б компаније, што значи да ће вероватно доћи до огромног прилива у Б2Б маркетиншким трошковима у наредним годинама.

Баш као Нике Компанија Цоца-Цола први пут учинио своје брендове привлачним потрошачима пре много година, Ролански је предвидео да ће више Б2Б брендова учинити исто, али за своје пословне клијенте — и то тако што ће ангажовати више техничких радника него раније. Ролански је поделио још неколико статистичких података који говоре о овој тачки:

• У 2021. години, за сваку ангажовану креативну улогу, ангажовано је 1.25 техничких улога
• Дошло је до пада од 32% у запошљавању за креативне вештине (попут стратегије и брендирања) у поређењу са повећањем од 47% у техничким вештинама (попут кодирања)
• Огласна индустрија је изгубила 5.5% више људи него што је добила у последњих 5 година.

Немојте се изненадити ако видимо још Б2Б компанија које освајају награде на Цаннес Лионс-у у наредних неколико година.

Парис Хилтон, Гари Ваинерцхук & Сван Сед дискутују о НФТ маркетингу

У разговору са Лабуд Седи, Парис Хилтон и Гери Вајнерчук говорили о будућности НФТ-а и како брендови могу најбоље да искористе предности. Хилтон је говорила о томе како је створила рану верзију Парис Ворлд (сада је домаћин у роблок) још 2016. године, која је била испред свог времена. Њена визија о виртуелни ноћни клубови, хеликоптери и вилеје у суштини предвидео оно што знамо као метаверзум данас. Управо је овакво размишљање унапред довело до њеног најновијег лансирања НФТ-а Оригин Протоцол у сарадњи са Суперпластична.

Раније ове године, имао сам задовољство да разговарам са Хилтон и питао сам је како започела је своје НФТ путовање и рад са Оригин Протоцол. Са тим је дошао и њен пројекат „Прошли животи, нови почеци,” који садржи отворено издање 1/1 и једанаест ограничених издања НФТ-а који симболизују завршетак једног поглавља и улазак у следеће као адвокат и предузетник.

Док она и Ваинерцхук настављају да улажу у овај простор кроз ВееФриендс, они охрабрују брендове да ураде исто: „Брендови могу да позову моју компанију и ја ћу то учинити“, рекао је Хилтон. Њен најбољи савет је био значај партнерства са правим људима – и наравно, она је једна од њих.

Познате личности позивају на већу разноликост

Људи често кажу: „Не можете бити оно што не можете да видите. Ат тхе Блоомберг ЕСГ Хоусе, Самуел Етиенне угостио панел који је представио Агенција МартинГлавни креативни директор Данни Робинсон који је говорио о овоме:

„76% небелих креативних професионалаца није ни знало да је [оглашавање] каријера када су били у средњој школи“, рекао је он. То је запањујућа статистика коју славне личности воле Исса Рае, Трацее Еллис Росс, и Рајан Рејнолдс користе свој утицај да се промене.

На истом панелу са Робинсоном и Етјеном, Рајан Рејнолдс је говорио о својој најновијој иницијативи, Цреативе Ладдер. Ова непрофитна организација има за циљ да помогне студентима из свих средина да науче о свим креативним каријерама које их очекују и нуди обуку за лидерство за оне који почињу своје путовање.

Касније је Трејси Елис Рос размишљала о одређеним „менторским програмима“ и рекла да је неправедно дати некоме неплаћено стажирање, а затим га оставити без посла када се заврши. Рекла је да „нема ништа лоше у томе да будеш ментор, али дај људима позиције. Ови 'менторски програми' који се не плаћају - који користе људе и све што имају да понуде - онда не обећавају посао на крају тог менторства, не раде."

На главној бини Цаннес Лионс-а, Исса Рае је говорио о послу који још треба да се уради да би се повећала разноликост и укљученост у индустрију. „Још увек видим пристрасност у индустрији“, рекла је она. "Сада постоји јавни дискурс о томе, људи могу то да прозову и виде резултате."

Рае води својим примером спровођењем мандата на свим својим пројектима: 60% свих чланова посаде на сету мора бити различитог порекла. Такође јој није први пут изазовна пристрасност у индустрији – покренула је 2014 ЦолорЦреативе, компанија за управљање чији је циљ да подржи различите креаторе и производи инклузивни садржај.

Осврћући се на своју каријеру, Реј је рекла да јесте најпоноснији на „направити цевовод [и] да се људи уздигну у индустрији.“

Спотифи узима звук изван музике

Поред гостовања концерата у Кану предвођених Кендрицк Ламар, Пост Малоне, и Дуа Липа, Спотифи дошао у Кан да говори о још једном важном делу њихове платформе: подкастовима.

За мање од четири године, од само неколико подкаста су постали а глобални лидер на тржишту. Лее Бровн, Спотифи-јев глобални шеф оглашивачког пословања и платформе рекао је да су „креатори окосница [овог] посла“, због чега је толико важно подржати их.

Спотифи је такође био домаћин панел дискусија са неким од њихових врхунских талената, укључујући „Батман Унбуриед” гласовни глумци Винстон Дуке и Хасан Минхај, који су разговарали о адаптацији и свом искуству у стварању серије само за аудио.

Спотифи је јасно ставио до знања да је подцастинг приоритет и да компанија жели да допре до млађих слушалаца. Високо произведене емисије попут „Батман Унбуриед“ служе као сјајне улазна тачка да би публика открила други садржај мањих аутора. Са толико различитих врста подцаста у којима можете уживати, Спотифи привлачи широк спектар слушалаца – 32.5 милиона слушалаца месечно у Сједињеним Државама, а тај број само расте.

ИоуТубе дели најновије трендове у економији аутора

У свом уводном излагању, потпредседница ИоуТубе & Видео Глобал Солутионс Деббие Веинстеин говорила је о томе како је ИоуТубе платио њиховим креаторима 30 милијарди долара у протекле три године, што је више од било које друге друштвене платформе. Захваљујући ИоуТубе-овим програмима монетизације, све више креатора наставља свој занат са пуним радним временом и зарађује за живот од свог садржаја.

Вајнштајн је такође истакао раст ИоуТубе Схортс-а, кратког видео одговора платформе на ТикТок. Она је навела да има преко 30 милијарди Схортс прегледа сваки дан и 1.5 милијарди активних Схортс корисника. Иако овај формат постаје све популарнији међу генерацијом З, гледаоци још увек нису напустили дуже видео снимке. У ствари, 59% гледалаца користи ИоуТубе Схортс да открије теме које желе да гледају дуже верзије, а 60% њих користи ИоуТубе да пронађе више садржаја у емисији или филму који су управо гледали – што значи да се два формата заправо допуњују. надметања.

Пратећи Вајнштајна, ИоуТубе-овог глобалног директора за културу и трендове Кевин Аллоцца представио фасцинантан уводни говор о најновијим трендовима и увидима широм платформе. Говорио је о неколико растући жанрови садржаја, Укључујући:

• „Креатори удобности“: Аллоца је рекао да 83% генерације З користи ИоуТубе за гледање умирујућег садржаја који им помаже да се опусте. Као резултат тога, формати као што је АСМР настављају да се развијају док гледаоци траже од креатора да им помогну да осете „удобност“ и смање анксиозност.
• „Креативност заједнице“: Креатори претварају специјалне интересе у заједничка искуства. Одличан пример је Биг Јет ТВ која је привукла скоро 250,000 гледалаца да гледају креатора Извештавање Џерија Дајера авиона који су пловили олујом Јунис док су слетали на аеродром Хитроу.
• „Креативност у више формата“: Алока је елаборирао Вајнштајнову ранију тачку о томе како креатори користе кратке и дугачке садржаје да се међусобно допуњују.

Аллоцца је касније разговарао са творцем Марк Робер о његовом путовању на ИоуТубе-у током протекле деценије, док су се присећали променљивог пејзажа и како да се њиме најбоље сналазе. Њих двоје су закључили рекавши да је њихов најбољи савет креаторима да се фокусирају на изградњу дијалога, експериментисање са форматима и одговарање на потребе своје публике.

Уз све оно што се догодило на Цаннес Лионс ове године, несумњиво је било тренутака које сам пропустио, тако да слободно коментаришите испод ако сте били тамо и имали неке друге ствари за понети или сазнања да поделите.