Баз Лухрманн доноси Трагиц Роцк Опера Фит Фор А Кинг

Елвис (2022)

_{Базмарк Филмс и Јацкал Гроуп/оцењени ПГ-13/159 минута}

_{Режија: Баз Лухрман}

_{Написали Баз Лухрманн, Сем Бромелл, Цраиг Пеарце и Јереми Донер}

_{Главне улоге тумаче Остин Батлер, Том Хенкс, Хелен Томсон, Ричард Роксбург и Оливија Деџонг}

_{Сниматељ: Менди Вокер, монтажа Мет Виља Џонатан Редмонд и музика Елиот Вилер}

_{Отварање театрално љубазношћу Варнер Брос. Дисцовери 24. јуна}

Баз Лухрманн'с Елвис је неуобичајено поентирање филма и материјала. Биографски филм од колевке до гроба о незваничном краљу рокенрола је вртлог аудио/визуелног чуда. То је прослављени 2.5-сатни музички видео или трејлер који неким чудом успева да исприча причу укорењену у карактеру усред својих немилосрдних монтажа и флипер монтаже. То је барем делимично зато што је прича у складу са Лухрмановим претходним спектаклима, нудећи рок оперу (или рок кабуки?) која (као Мулен Руж, Ромео и Јулија Велики Гатсби) поклапа заслепљивање са великом трагедијом која разоткрива трули кубни цирконијум испод. То је класична прича о човеку којег је поништило чудовиште које га је створило, при чему краљ (онај са коренима, пореклом и симпатијама укорењеним у искуству црнаца) постаје метафорички роб свог дволичног белог „господара“.

Филм не говори одакле су дошли Елвисови музички стилови и злогласни треси и пориви. Нуди ироничан портрет сиромашног младића одгајаног уз црне комшије који је постао суперзвезда тиме што је био белац који је певао и плесао као црнац. Елвис је такође освежавајуће отворено о томе зашто су Елвисове ране године биле тако контроверзне, наиме да су, да, одрасли белци били згрожени што су се њихова бела деца тресла, звецкала и котрљала уз оно што је виђено као „црначка музика“ у лику белог човека, вука у овчијој кожи ако хоћете. У времену када су наши садашњи политички конзервативни лидери произвољно и готово насумично објавили рат драг куеенсима, није толико апсурдно да би амерички културни лидери гледали на човека попут Прислија са, па, ђаволом под маском.

Прави прерушени ђаво је наравно био пуковник Том Паркер (Том Хенкс у најодвратнијој и најмање симпатичној представи коју је икада имао, а то мислим као комплимент), карневалски лајавац који је третирао своју наивну вундеркинду као споредна атракција до краја. Хенкс нуди веома карактеристичан приказ, који, ако је мало претерано, потпуно не брине о искључивању обожаватеља или шокирању оних који су навикли на његове преокрете „правог америчког хероја“. То што је филм дворучни између Хенкса и Остина Батлера (сјајан и подједнако трансформативан као одрасли Елвис) има смисла јер се такође скоро у потпуности фокусира на питања пословања и забаве. Елвисов приватни живот и личне борбе су готово ирелевантне, што значи, да, његов брак са Присилом Присли (Оливија Деџонж) је болно неразвијен.

Батлер нуди преокрет у звезде, од глумца са више од 15 година искуства са троструким претњама Ницкелодеон и Диснеи Цханнел. Он оставља такав утисак чак и поред Хенкса који жваће сценографију и усред наратива преоптерећеног монтажом. Помаже то што не оставља експлицитан утисак о Елвису, ово није као да је Брандон Роутх приморан да опонаша Кристофера Ривса у 90% случајева Суперман Ретурнс, док нуди свој портрет пионирског уметника који није био довољно искусан или интелигентан да нањуши лисицу у сопственом кокошињцу. То што је оптерећен издржавањем целе своје породице (укључујући и његову... необично привржену мајку) чини вероватнијим да је послушао упутства (од музичке звезде до војске до углавном осредњих холивудских филмова до потенцијалног повратка за нешто више од једне деценије ) што чини период „Елвисовог врхунца“ шокантно кратким.

Ја сам Елвисов агностик, који упија већину његове историје и уметности кроз академску радозналост и осмозе поп културе. Али гледање Елвис, схватио сам да је ово још један пример великог уметника који је достигао врхунац у првих неколико година и чији су обожаваоци вероватно провели наредне деценије надајући се да ће се вратити у „чисто раздобље“. Најбољи пример за ово је увек Еди Марфи, који је експлодирао на сцени Сатурдаи Нигхт Ливе раних 1980-их снимио неколико блокбастер филмова (48 сати, Трговинска места Беверли Хиллс Цоп) играјући такозвану звездну личност Едија Марфија, а затим провео наредних 35 година радећи Златно дете, луди професор Дреамгирлс. Штавише, ниједан фантастични филм Тима Бартона неће натерати да се осећате онако како сте се осећали након првог гледања Пее-Вее'с Биг Адвентуре, Беетлејуице Едвард Сциссорхандс.

Нећу се претварати да знам да ли је све на екрану истинито, али није ме брига јер А) је забавно и вредно труда чак и ако је фикција и Б) Не користим га да варам на школском задатку. Елвис не покушава да препише правила музичког биографског филма, и можете видети напор у избегавању пада у Валк Хард територија током „пропадања“-тешке друге половине. Али прича коју прича кроз своју аудио/визуелну нирвану без извињења је јединствена, како у смислу Елвисовог јединственог културног утицаја, тако и због тога што је он у суштини био жртва свог сценског успеха. Оно што се обично третира као уметнички тријумф претвара у причу о јединственој америчкој трагедији, мање подсећајући на Бохемиан Рхапсоди и више од сјајног Артура Хилера Тхе Бабе. На крају, то је проклето Шекспировски.