Камо Мпхела са саундтрека Блацк Пантхер 2, пеерлесс Амапиано певачица, говори о успеху

Камо Мпхела је слика професионалне уметности. Сниматељи и обезбеђење прате њено вођство, које је колико брзо толико и грациозно толико снажно, припремајући се – додуше – за њен евентуални документарац. Спотифи подиже њену музику. А међународне сцене у Гани, Португалу и Лондону певају јој њене песме.

Бројна америчка публика упознала се са њом и другим афричким суперталентима попут ДБН Гого Фиребои ДМЛ on Блацк Пантхер КСНУМКС'с соундтрацк. Међутим, Камо је већ неко време био признати зачетник најтоплије музичке сцене у Јужној Африци, Амапиано. Она и ДБН Гого појављују се на албуму са соундтрацком два пута. Амапиано је облик хаус и денс музике који се, као и пре афробита, пробија у глобални маинстреам из Африке.

Камо је већи од тога да буде певачица, плесачица или пословна жена. Она је стратешки ум, креативна душа и осетљиво срце које може да плеше и пева као што јој музе дугују новац. Она је мултиталент.

Форбс: Како сте почели?

Камо Мпхела: Почео сам као плесач. Који год звук да би експлодирао у Јужној Африци, увек сам био у њему. И као плесач у то време, очигледно морате да ухватите корак са музичком сценом и то је оно што ме је заинтересовало. Почео сам да плешем уз Амапиано, и то је била атмосфера.

А онда сам експлодирао кроз вирални плесни видео. И једноставно сам одлучио да се бавим музиком како бих могао да променим плесни простор и културу да бисмо имали више могућности и да плешем уз моју музику – како бих могао да путујем светом.

То је више била стратегија, јер да сам само остала као плесачица, мислим да не бих била у одређеним просторима где би ме схватали озбиљно као бренд.

Дакле, морао сам да се претворим у музичара и за сада је то заиста ишло. Да, свиђа ми се.

Форбс: Како мислите о глобалном извозу вашег бренда?

Мпхела: Размишљам кроз перформансе. То је једна од мојих најјачих стратегија за глобални раст јер сам тако изложен новим тржиштима и људима. Када траже моје име кроз наступ, то ствара толико других прилика за људе.

Знати ко сам – то је тренутно наша највећа стратегија. А то би сада прешло у функције са међународним уметницима да би се моје име чешће појављивало.

А вероватно и прављење музике на енглеском, то је оно што сам схватио путујући светом, да у ствари морамо да променимо Амапиано у то, да би експлодирао глобално колико ми желимо.

У Афробеатс-у мешају и енглески и свој језик. И зато је на нивоу какав јесте. Дакле, осећам да ћемо за Амапиано – да се претворимо у индустрију величине афробита – можда морати да укључимо енглески да би он отишао у свет.

Ако наступам у Барселони у Шпанији, такође морам да користим енглески да бих допрео до људи да дам атмосферу јер не могу да разумеју музику. Али ако кажем ствари на енглеском, они заиста ухвате вибрацију, и то гради везу између мене и њих, у којој ме ставља у много већу позицију.

Форбс: Како теку разговори у вашем тиму о брендирању?

Мпхела: Облачим се заиста добро јер желим, једног дана, ако Ники или Бијонсе стану поред мене, да се угледам на исти квалитет. Не могу ништа да гледам испод. Само треба рећи да има смисла стајати поред те особе. не може изгледати, ох, ко је то?

Дакле, обично се ради о контроли квалитета: како изгледам, како звучим, како се артикулишем пред људима и позиционирање када ме људи виде, шта узимају од тога? Чак ни ја не улазим у собу. Шта узимате од бренда Мпхела у целини? И осећам се као да већ изгледам добро, насмејан, говорим веома добро. Дефинитивно ме ставља у другачију позицију у односу на све остале на Амапиано сцени.

Форбс: Америчка музичка индустрија и јужноафричка музичка индустрија могу бити мушке врсте мосх јама.

Мпхела: Проблем је што Амапианом заиста доминирају мушкарци. И тек сада се отвара јер жене користе Инстаграм и Тик Ток и простор друштвених медија да би се избациле. Јер у почетку сте морали да имате слику са великим мушким уметником да бисте били препознати. Унцле Ваффлес је објавио/ла видео запис. Она је експлодирала.

Постала је вирална, а то је била прилика за њу јер су искористили простор друштвених медија. Можете заправо само променити свој живот.

Форбс: Постоји и негативна страна друштвених медија.

Мпхела: Било је заиста тешко борити се против тога, али постоје неке ствари које сам сада оставио. Ако сам у тренду, ако је већ први коментар негативан, само оставим телефон да не утиче на мене. И само гурам тамо где идем.

Форбс: Како се променио посао у Јужној Африци?

Мпхела: Сви смо радили Амапиано у задњој соби. То није велики студио. И то је оно што је и код нас другачије. Као да није превише инжењеринга, превише звука. Само задња соба са вашим лаптопом и микрофоном – држите га овако и правите погодак. Тада се живот заувек мења.

Уопште не верујем у велике етикете. Осећам се као да смо видели шта су урадили са хип хопом. Ја сам независни уметник. Био сам независан последње четири године и још увек радим све што и сви други.

У основи користим новац од својих свирки и улажем га назад у свој бренд. И мислим да је један од највећих проблема то што људи не желе да немају новца. И то је оно чиме нас велике издавачке куће затекну је новац. Али ако узмете новац од свог бренда да га вратите и инвестирате у свој бренд, нећете бити у позицији да вам уопште треба главна етикета јер све остало можете да урадите.

Ослобађамо сами. Све радимо сами. Вероватно сам потписао уговор само са великим издавачем у иностранству, јер је то другачија игра коју нико не разуме. Али што се тиче Јужне Африке, велике етикете, не.

Разговор је измењен и скраћен ради јасноће.