Режисер Роб Маршал слави 20 година 'Чикага' награђеног Оскаром

„Још увек је чудо да се то заиста догодило“, признао је редитељ Роб Маршал док смо разговарали Чикаго и 20. годишњицу филмског мјузикла.

Његова велика верзија бродвејског класика не само да се догодила, већ је зарадила 306.8 милиона долара уз буџет од 45 милиона долара. Такође је освојио низ награда, укључујући шест Оскара.

Смештен у Чикаго 1920-их, глуме Кетрин Зита-Џоунс и Рене Зелвегер као два ривала затвореника из осуђеника на смрт који жуде за славном личношћу и сумњивог, али невероватно згодног адвоката Ричарда Гира, Билија Флина.

Сустигао сам Маршала да сазнам зашто је он холивудски 'музички шаптач', коцкајући се са свиралом Ричарда Гира и његовим неочекиваним Оскаром.

Симон Тхомпсон: Сматрам да је то невероватно Чикаго слави 20 година, а после две деценије и даље се сматра златним стандардом за савремене филмске мјузикле.

Роб Марсхалл: Смешно је јер када сам почео да радим на филму, нисам ни замишљао да ће имати оволико дуговечност. То је био такав ризик. На неки начин, то је био мој први дугометражни филм, а долазио сам из позоришта и дубоко волим овај комад. Био је то мој омиљени мјузикл у детињству. Видео сам оригинал неколико пута, заправо, на сцени, Фоссеову верзију, и допао ми се. Режирао сам продукцију Чикаго у Лос Анђелесу са Бебе Нојвирт, тако да сам то изблиза знао. Када су ме замолили да то урадим, заправо сам интервјуисао да режирам филмску верзију Изнајмити, а ја сам рекао: 'Пре него што попричамо о Рент-у, можемо ли да разговарамо о Чикаго?' То је било тамо, и није било решено. Како изводите овај комад на филму? Имао сам идеју како то да урадим, што је, укратко, било задржавање оригиналног концепта мјузикла. Сви бројеви су водвиљски музички бројеви и треба да остану на сцени. Осећао сам да филм треба да буде испричан линеарно у две различите стварности, надреалности на сцени и стварности у њој Чикаго у касним 20-им. Анимирани филмски мјузикли су тада били велики, али мјузикли уживо су били тако мртви. Док смо га почињали, сећам се да сам помислио: 'Нико неће гледати овај филм, али ћемо га одрадити што је могуће потпуније.' То је био мој план, тако да је лепо што је трајао и што се воли, па вам кажем хвала на томе. И даље се осећа као чудо да се то заиста догодило.

Тхомпсон: Да ли је неко покушао да вас одврати од тога? Као што кажете, били су ван моде, а мјузикли су једна од најизазовнијих продаја у филмској индустрији.

Маршал: 100 посто си у праву. Они су један од најтежих жанрова за исправљање, и провео сам целу своју каријеру радећи их. Ви сте буквално на танкој линији између тога да постанете а Сатурдаи Нигхт Ливе скица у сваком тренутку (смех). Сви смо били на филмском мјузиклу где они почињу да певају, и осећам се помало непријатно, као, 'Зашто певају?' Делује незаслужено, чудно и глупо, тако да је деликатан жанр. Морате имати чврсту концептуалну идеју, да бисмо разумели и оправдали зашто певају. Мора да се заради и да буде беспрекорно. Знам да сам био луд да то прихватим, али осећао сам да можда имам начин да то урадим концептуално, чега сам се и држао.

Тхомпсон: Чикаго освојио шест Оскара. Да ли себе сматрате холивудским „музичким шаптачем“ јер су многи други редитељи покушали и нису успели, а ви настављате да погађате циљ?

Маршал: (Смех) Не знам. Донекле сам поносан што смо можда отворили врата за још мјузикла. Чињеница да је била успешна и функционисала је омогућила да се током година уради више мјузикала, што је одлично. Они су деликатни и са њима треба пажљиво руковати.

Тхомпсон: Када сте знали да ради? Да ли су то биле пробне пројекције? Да ли је то био први викенд? Претпостављам да си био мало нервозан тог викенда?

Маршал: Сећам се осећања као да је филм лепо представио ово дело, али нисам имао појма да ће бити прихваћен. У ствари, шефови Мирамака су рекли: 'Требало би да разговарамо о кампањи за доделу награда', а ја сам рекао: 'За који филм?' Нисам имао појма да причају о Чикагу. То је било споро сагоревање, морам да будем искрен. Дебитовали смо у ЛА-у и Њујорку тек првог викенда. Било је само неколико позоришта у сваком, а оно што је било лудо у томе је да су се редови око блока, јер су сви желели да то виде. Сада је дан и датум и отвара се свуда, али стварање тог узбуђења и усмене предаје, заиста је помогло филму. Нисмо се широм отворили до јануара након што су изашле све номинације, тако да је било лудо. Помислио сам: 'Вау. Добро.' Сећам се да је Ричард Гир рекао, док смо радили конференцију за штампу у Лондону, „Само да знаш, Робе, иначе није овако. Пријем који добијамо је другачији од онога како то обично иде.' Био сам толико нов у томе да нисам знао.

Тхомпсон: Тога се добро сећам јер сам тада живео и радио у Лондону и био на том позиву за штампу.

Маршал: Да се ​​шалиш? Вау. Сећам се тога веома добро. Било је код Клариџа.

Тхомпсон: Кетрин Зита-Џонс и ја смо обоје из Свонсија у Јужном Велсу, тако да су нам се путеви раније неколико пута укрштали код куће.

Маршал: Ох, волим то. Нисам имао појма.

Тхомпсон: И Кетрин и Рене Зелвегер су у то време јахале високо. Урадили су феноменално и успели су ово. Ричард је радио музичке ствари, али није био познат као човек који се бави песмом и плесом. Причај ми о разговорима које си водио са њим. Да ли је уопште био уздржан? Неки људи се могу опоравити од потенцијалног погрешног корака, али мушкарци који често не испоручују не могу то да преживе.

Маршал: Веома истинито. Било је то веома интересантно искуство за мене јер Ричарда веома занима ко је та особа. Желео је да зна ко сам и да ли може да ме прати. Једина ствар коју сам знао да је Ричард урадио је да је певао и мало свирао Цоттон Цлуб, али сам имао осећај да је музикалан. Чуо сам да је играо Денија Зука Маст у Лондону, па сам знао да негде има мјузикле у себи. Али знаш шта? Осећала сам се као да је узбуђен због тога и да ризикује, али је заиста желео да зна ко сам ја. Сећам се да смо се нашли на ручку у центру града, и било је тако мало питања о филму, мом приказу и Билију Флину јер је желео да зна за мене. Одмах смо погодили. Он је тако топао, великодушан момак. Нисам га чуо како пева, тако да је наш студио у којем смо спремали филм био близу, и помислио сам, 'Зашто не дођеш у студио?' Рекао је: 'Знам да радиш; покушаваш да ме натераш да певам, али нећу, а ја сам рекао: 'У праву си.' Ризиковао сам. Никада га нисам чуо да пева, али сам само знао да је прави за то. Осетио сам његову страст и узбуђење, а то иде далеко. Када снимам филмове, надам се да нећу морати да доносим одлуку; одлука је донета за мене јер глумац преузима улогу и каже: 'Ово је моје.' Осећао сам то код њега.

Тхомпсон: Да ли си имао план Б ако Ричард није могао да пева како си желео, Роб?

Маршал: (Смех) Волим да радим са глумцима који су нови у мјузиклима. Ја стварно. Прилазе му са другог места. Они не долазе са места гласа, већ карактерног места. Већина мојих омиљених наступа на филму и сцени су Рек Харрисонови који заправо нису певачи, као у Ми Фаир Лади, где говоре-певају, или Керол Ченинг Здраво, Долли! или Зеро Мостел у виолиниста на крову. Ове изванредне представе су глумци који се изражавају кроз своју верзију песме. Ричард није морао да има сјајан глас. Ово није био амерички идол, и то је нешто што тренутно недостаје. Многи цитати-нецитирани певачи покушавају да нас импресионирају гимнастиком својих гласова, али кога брига? Ако ниси особа, ја не осећам ништа; где је то? Где су људи који песмом оживљавају лик? То је оно до чега ми је стало. Када ме неко покрене, нешто што заустави представу хладно, то је због осећаја који особа има док пева, а не због гласа.

Тхомпсон: Дотакли смо се чињенице да Чикаго освојио шест Оскара. То је било твоје прво искуство тамо. У вашем следећем филму глумила је Мицхелле Иеох, а ове године је, запањујуће, њено прво искуство доделе Оскара. Да ли сте пренели савете за први пут о томе како да се возите тим возом?

Маршал: Она је тако отмена, дивна и елегантна, великодушна, љубазна, лепа жена са којом сам волео да радим и коју познајем током година. Мишел је имала невероватну каријеру, и смешно је да је тек касније у животу на овај начин препознају. Увек сам то знао. Ево у чему је ствар; она је спремна. Тако је невероватно када неко лепо носи успех, а она га тако добро носи. Када се то деси рано, многи људи не знају како да се носе са тим. Мишел зна да је ово леп тренутак за њу, али зна да је то онда следећи посао и да је то део каријере. Тако сам срећан што је дошао код добре особе, некога кога искрено волим и са ким волим да радим.

Тхомпсон: Говоримо о томе да је пре 20 година постојала ова адаптација једног тако омиљеног дела. Ваш најновији пројекат, који ћемо видети ове године, је још једна омиљена адаптација, Mala sirena.

Маршал: Оно што је за мене интересантно је да се врло јасно сећам када је последња Дизнијева верзија изашла 1989. Био је то препород мјузикла у анимираној форми на начин на који ја осећам Чикаго био је препород за мјузикле уживо. Осећам сродност с тим због тога. Сећам се да сам у то време био у заједници на Бродвеју и сви су били тако узбуђени Mala sirena, овај мјузикл у бродвејском стилу који није рађен у анимираним филмовима. Било је тако узбудљиво видети да се то дешава. Наравно, изродило се Лепотица и звер, Аладин, и цео овај талас филмова. Али сте потпуно у праву за елемент изненађења. Када разговарам са 30 или 40-годишњацима, који су одрасли са том ВХС видео касетом у великој пахуљастој белој кутији, мора да су је гледали милион пута као деца. Mala sirena била је дадиља за многе од ове деце; они то знају изнутра и споља и воле. То им толико значи на исти дубок начин као и оригинал Мари Поппинс одјекнуло за мене. То је био први филм који сам гледао као дете. Лудо је колико сам пута рекао: „Па, радим на Малој сирени“, а људи кажу: „Ох, то ми је омиљено“. Само излети из људских уста. Зато сам од почетка био тако опрезан са овим, да се према томе односим са пуно пажње и поштовања. Наравно, то је поново замишљена верзија, али држи до веома важних костију онога што је било. Имамо и нови материјал Алана Менкена и Лин-Мануела Миранде.

Тхомпсон: Обоје су прилично добри, прилично поуздани.

Маршал: (Смех) Зар не? Узбудљиво је видети шта знате, али то је већа, дубља, можда и емотивнија верзија. То је прелеп филм. Веома сам узбуђен што ће људи то видети.

20. годишњица Чикаго Ограничено издање Блу-раи СтеелБоок-а доступно је од уторка, 7. фебруара 2023