Како је феминизам информисао први соло ЛП суоснивача Гине Бирцх суоснивача Раинцоатс

Стара изрека „боље икад него никад“ би се сигурно могла применити на басисту-певача-уметника-филмисте Гина Бирцх. Четрдесет пет година након што је суоснивача британске женске панк групе Раинцоатс, Бирцх коначно издаје свој соло деби албум И Плаи Ми Басс Лоуд. Осим повремених окупљања Раинцоатс-а и њених заједничких споредних пројеката током година, Бирцх се углавном концентрисала на сликарство; њеној уметничка дела су била изложена крајем прошле године у Лондону. Али како се испоставило, музика никада није била далеко од њеног радара.

„Неке од песама које су на овој плочи биле су песме које сам почела давно“, каже она, „и имам их много више. Тако да увек пишем или сликам или снимам филмове. Ако нешто не радим, не постојим. Морам да радим на нечему.”

Заказано за издавање овог петка за издавачку кућу Тхирд Ман Рецордс, Бирцхов нови албум би се могао сматрати додатним продужетком хваљеног и феминистички настројеног инди рока групе Раинцоатс. Музика на њеној плочи, коју је копродуцирала Киллинг Јоке'с Иоутх, користи жанрове као што су панк, дуб, експериментални, електронски, па чак и поп групе девојака из 60-их. Међутим, И Плаи Ми Басс ЛоудЊена звучна разноврсност није била намерна, према Бирцх-у, већ пре резултат звука који јој се у то време допао.

„Мислим да у свему што радим не цензуришем себе. Дакле, ако неко каже, 'Ох, па, то се баш не уклапа, шкљоцање прстима или звук групе девојака.' Ја сам као, 'Свиђа ми се.' Или „Шта радиш са аутоматским подешавањем? Мислимо да то не звучи у реду.' Рекао сам, 'Баш ме брига. Волим то.' Мислим да постоји кохезија у запису упркос његовој разноликости. Питао сам тонског инжењера: 'Какав је ово албум?' А он је рекао: 'То је албум Гине Бирцх'.

Заједничка нит свуда И Плаи Ми Басс Лоуд је Бирцхов интроспективан, али узбудљив текст обликован женственошћу и оснаживањем, што је сасвим евидентно на химничкој нумери „Феминистичка песма“ ("Када ме питате да ли сам феминисткиња / кажем дођавола са немоћи," иде лирика). „Веома је важно да су жене представљене на одређене начине“, објашњава Бирч. „Понекад су жестоки. Не би се све жене сложиле са свим мојим фразама или изјавама, али не би се сви мушкарци сложили са свим изјавама или фразама мушкараца. Дакле, представљам своју перспективу или искуство.”

Хипнотична песма „И Вилл Невер Веар Стилеттос” под утицајем електронике може се тумачити као нараторка која потврђује своју независност пркосећи унапред створеним ставовима друштва о начину на који жене треба да се појављују. Бирцх каже: „Чинило ми се да постоји нека врста тешкоће или немоћи да се некако колебам на овим веома танким шиљцима. И то је изгледало чудно - да су жене можда на неки начин биле у неповољном положају. Да, могло би се рећи да [стилетте] могу бити оружје. Могу бити секси. Мислим да ако имате ноге правилног облика, штикле заиста могу учинити да вам нога изгледа прелепо. И нисам против њих, пер се. Само што их никад не бих носио.

„Када си мојих година, постоји одређена ствар. То је као, 'Зашто ти је коса таква?' 'Да ли сте икада помислили да носите ове ципеле? Зашто носиш те велике незграпне ципеле?' Имате своје тренутке пркоса и побуне. То су прилично мале побуне у поређењу са Пусси Риот, на пример. Али то су моје сопствене побуне против традиција које би мајке моје генерације свакако волеле за нас. Желели би да имамо више женствености на начин на који су они разумели женственост. Дакле, то је дефинисање нове женствености или нове женскости."

Говорећи о руском феминистичком музичком колективу, Пусси Риот је такође наслов и тема још једне нумере са новог албума. „Има толико жена у веома тешким околностима“, каже Бирч. „И одлучни су да се боре. Са Пусси Риот-ом, њихова храброст је невероватна. Моје мале побуне су прилично патетично у поређењу. Желео бих да кажем да узимам храброст од њих, али мислим да немам њихову храброст.”

Први сингл објављен уочи албума, бучни рокер „Висх И Вас Иоу“, укључује гитаристу Сониц Иоутха Тхурстона Мура (његов пратећи видео режирала је Бирцхова ћерка Хонеи). Пре него што је написао песму са Иоутх-ом, Бирцх је био заузет сликањем и радом на синглу за Тхирд Ман.

„[Рођак моје маме] је рекао: 'Ствари ти иду тако добро. Чини се као да сте на неки начин подигнути и ношени.' Тако да сам написао ову ствар о томе како имате тренутке у животу када ухватите талас… И онда на крају—читао сам ову књигу о Френсису Бејкону, сликару. Рекао је својим пријатељима: 'Хајде да сви будемо сјајни. Сви треба да будемо бриљантни колико можемо.' Мислио сам да ако идем да будем велики, хајде да будемо бриљантни. Па сам то ставио. И на неки начин ми се свиђа идеја да сви људи певају, 'Хајде да будемо сјајни! Хајде да будемо бриљантни!' Текст је дошао на чудан начин, заиста."

Ритмична насловна нумера налик на дуб је посебно неконвенционална по томе што укључује Бирча и четири музичара (Хелен Мекукерибук, Емили Елхај, Шен Бредли и Џејн Пери Вудгејт) који сви свирају бас. Декларативна песма је настала из Мекукибукове књиге Изгубљене жене рока за које је ауторка интервјуисала жене које су се бавиле инструментом у доба панка. То је изазвало интересовање за филм и МцЦоокерибоок је позвао Бирч, која је снимила документарац о Кабаницама, да сарађује са њом.

„Мислили смо да ћемо направити неколико песама и покушати да добијемо средства [за пројекат]“, каже Бирч. „Зато сам натерао неколико жена да дођу и свирају бас на овој стази како бих покушао да добијем средства. Мислим да смо продали око два. (смеје) Нисмо били баш добри у маркетингу. И тако сам радио са тим и гурнуо даље… Имам ову кућу и има велики еркер. Замишљао сам како тамо свирам бас, отварам прозор и вичем на улицу. Тако сам почео да пишем те текстове.”

Музику допуњује омот албума са Бирчевом аутобиографском сликом „Лонелинесс“ из 2018. године, инспирисаном тим временом када се преселила у сквот у лондонском Вестбоурне Гровеу негде 1970-их. „Када се преселите из провинције у главни град, постоји нека другачија атмосфера. Људи су изгледали много софистициранији у Лондону и имали су различите погледе на њих. Дошао сам из породице ниже средње класе у Мидлендсу. Одједном сам у Лондону. Било је сјајно, али морао сам да нађем своје ноге. И имао сам ове две собе на врху ове куће, само хладну текућу воду. Малтер је падао са зидова. Имао сам мали судопер и два прстена на поду за кување. Било је и магично и ужасно.

„У уметничкој школи, Открио сам филм Супер 8 када [режитељ филма] Дерек Јарман је дошао на мој колеџ и показао свој рад. Направио сам концептуални комад, који је вриштао за време трајања патроне од три минута. Па сам узео снимак из тога—'арррргх!' Био је то некакав крик из срца, а ја сам то назвао „Усамљеност“. Чини се да људи то повезују са албумом. Некако не знам да ли сам ја то одабрао или је оно одабрало мене или је то изабрао неко други. Нисам баш сигуран како се то догодило. Само се прикачио за албум.”

Бирчова прва соло плоча долази 45 година након формирања Раинцоатс, бенда који је основала са певачицом и гитаристом Аном да Силвом, у Лондону. Једна од првих британских женских панк група, Раинцоатс су објавиле свој истоимени албум 1979. године, који се данас сматра класиком. („Бенд је осветлио нови регистар и нову перспективу која је била пркосно феминистичка“, написала је Вивијен Голдман у својој књизи из 2019. Освета Схе-Панкс). Током деценија, Раинцоатс су високо поштовале будуће генерације рокера попут Нирване Курт Кобејн, Сониц Иоутх'с Ким Гордон и Бикини Килл'с Катхлеен Ханна, коме су Кабанице инспирисане за противљење музичкој конвенцији.

Иако су се током година неколико пута прегруписали за посебне наступе, Кабанице су донекле пензионисане; њихов последњи студијски албум изашао је 1996. „Ана никада није желела да ради никакву нову музику као Раинцоатс“, каже Бирч. „Повремено као Раинцоатс свирамо „Пусси Риот“. Повремено смо свирали „Феминистичку песму” вероватно мало више и „Но Лове”. Нисам могао да поднесем само да свирам исте старе песме изнова и изнова. Увек сам писао. И тако, када се указала прилика да урадим овај [нови албум], није било тешко. Једино је било које песме изабрати. И имао сам много песама.”

На крају, ликовна уметност и музика се међусобно балансирају за Бирч, која ће наступати на концертима у Великој Британији и Ирској, док гледа на могуће датуме за САД „Обојицу их много волим“, објашњава она о два медија. „Потпуно сам се заљубио у сликарство и некако сам престао да се бавим музиком. Али онда када је Дејв Бјуик из Трећег човека рекао да радим „Феминистичку песму“ [као сингл], схватио сам колико је то забавно. Вероватно вам се дешава када нешто што волите, а нешто друго преузме. Онда поново откријете оригиналну ствар. Ви сте као, 'Вау, радим то тако дуго и волим то.' Обојица су сјајни. Не знам шта ће на крају победити. Вероватно као што је моја стара особа каријера, то би могло бити сликање. Али док сам још млад, спреман и способан, бавићу се музиком. То је дивна ствар за радити.”