Јамес Деан Брадфиелд о новој музици Маниц Стреет Преацхерс, Марк Ланеган и Цоннецтион

Током последњих 35 година, велшки алт рокери Маниц Стреет Проповиједници су померили више од 10 милиона албума широм света, константно гурајући музику напред током 14 студијских албума.

Последњи напор групе, прошлогодишњи Ултра Вивид Ламент, садржи доприносе уметника попут Марка Ланегана, који је преминуо само пет месеци након што је албум објављен. Прошлог септембра бенд је понудио проширену верзију свог албума из 2001. године Знај свог непријатељаје ново ремастеровано и ремиксовано реиздање. Пошто је управо умотао а ретка америчка турнеја, група је у раној фази снимања нове музике.

„Мислим да тренутно имамо око пет или шест песама. Али немамо појма шта они значе“, објаснио је певач и гитариста Маницс ​​Џејмс Дин Бредфилд. „Буквално не знам шта неки од њих значе. Дакле, можда има мало више кодификације у текстовима у овом тренутку? Не знам који стил следимо. Мислим да тренутно губимо неку врсту мишићне меморије или неку врсту инстинкта који потиче из наше колекције плоча – што није лоше,” рекао је он. „Мислим да смо још увек у бенду једно са другим и да је наш посао већ дуго времена, да се суочимо са тим, да заправо још увек имамо тај инстинкт обожаваоца – да будемо под утицајем ваше колекције плоча – и даље је веома лепо, невино место одакле се долази. И мислим да је то добро место за мене да дођем.”

Разговарао сам са Џејмсом Дином Бредфилдом о улози музике као везе, његовим сећањима на Марка Ланегана и шта будућност носи за Маниц Стреет Преацхерс. Транскрипт нашег телефонског разговора, лагано уређен ради дужине и јасноће, следи у наставку.

Нешто што сам прилично брзо схватио да ми је недостајала музика уживо током пандемије је начин на који она може да повеже људе и зближи људе. Колико је то важна улога за музику?

ЏЕЈМС ДИН БРАДФИЕЛД: Током тога ми је било веома важно. Слушао сам толико музике. Сваки део музике за који мислим да сам икада поседовао, мислим да сам слушао у изолацији. Одједном је нека музика почела да ми одјекује више него икада. Не знам зашто. Постоји стари велшки бенд који се зове Бадфингер који је почео да резонује са мном. И онда овај бенд који сам одувек помало волео, звао се Тхе Бад Плус. Неколико њихових песама ми је једноставно утонуло у кости и, претпостављам, помогло ми је да пребродим блокаду у одређеном степену.

Прочитао сам да је ваше писање заправо постало мало интроспективно као резултат пандемије. Како се то изразило на Ултра Вивид Ламент?

ЈДБ: Мислим да је много текстова настало зато што више не знам како је победа пораза изгледала. Чинило се као да су вам одузети сви познати параметри стварности. Осећало се као верзија у реалном времену Труманов схов, мени. Тако се све осећало. Све је изгледало као тужна, извини, уврнута шала.

Јер једина ствар коју волим код куће у Велсу је то што никад нисам тако далеко од плаже. Никад нисам тако далеко од планине. И одједном су све те ствари биле на дохват руке, али никада нису биле даље. Нисам могао да изађем. Нисам могао да идем на плажу. Нисам могао да осетим како ми магнетна поља привлаче прсте док сам ходао плажом. Нисам могао да осетим осећај поштовања који ти може дати само стајање на врху планине. Све те ствари су биле ту за мене као што су икада биле – сви ти природни камени каменови – али нисам могао да их дотакнем. Нисам могао да учествујем у њима. И то је била најчуднија ствар на свету.

И мислим да се то много одразило на песме. Дефинитивно се то одразило у песмама попут „Афтерендинг“. То се такође одразило у песми попут „Стилл Сновинг ин Саппоро“. Сећам се да ми је Ники дао стихове „Још увек пада снег у Сапору“, што је било отприлике те 1993. или 1994. године за бенд. А радило се о томе да се прошлост може сагледати много јасније од будућности. Тако је чак обликовало песме о прошлости. Како су песме о прошлости биле толико јасније информисане и много завршеније и извесније и увећане извесношћу него што је будућност икада била.

Зато што можете бити сигурни у будућност када се осећате срећно. Можете ући у њега. Можете ходати у будућност и ако можете да се осећате као да можете да постигнете половину онога што имате у срцу и глави, онда можете да се осећате самопоуздано. Али нисмо имали ништа од тога. Дакле, закључавање је чак информисало песме о прошлости. То је информисало сваку песму на албуму.

Претпостављам да је „Празан унос у дневник“ била једна од последњих ствари на којима је Марк Ланеган радио пре него што је преминуо. Како је било радити с њим на томе?

ЈДБ: Само спомињање Марка... Не постоји ништа у вези са спомињањем Марка због чега се не осећам пано. То ме одмах враћа на место где се заиста осећам помало пораженим. Зато што мрзим чињеницу да за Марка није било холивудског краја – у смислу да је прошао кроз толико тога и био тако брутално искрен према себи, другим људима, свом искуству и томе колико су његов живот и његова дисфункција имали можда је утицало на друге људе у његовом животу. Ни од чега од тога није бежао. Мислим да није тражио аплауз или тапшање по рамену ако сам тако искрен. Али успео је да то поново претвори у нешто што је створило одличне песме и плоче. Мислим да је он заслужан што је заправо остао на том путу, био поштен и онда то претворио у нешто.

Први пут сам га срео на турнеји Оасис 1996, '97 у Америци. Тада сам се некако повезао с њим – у добрим данима када није био погођен узимањем дрога. У данима када сам разговарао са њим, повезали смо се преко толико добрих, малих референтних тачака као што је Џефри Ли Пирс Вилдвеед соло албум. Зато што је очигледно познавао Џефрија из Гун клуба. Он је једина друга особа са којом сам икад разговарао о његовом соло албуму Вилдвеед. Тако смо и почели. А онда смо много причали о Јои Дивисион, Киллинг Јоке и толико плоча. И стварно сам се слагао са њим у данима када је био комуникативан, знаш?

ВИШЕ ОД ФОРБАЏејмс Дин Бредфилд, Мет Осман на ретким маничним уличним проповедницима, турнеја од суеде у САДBy Јим Риан

Следећи пут сам га видео када сам био део емисије коју је курирао Џон Кејл у Роиал Фестивал Халл у Лондону за Ницо'с Тхе Марбле Индек. Делила сам свлачионицу са њим. И, наравно, у том тренутку га нисам видео око 10 година. И одмах ме се сетио. Одмах се извинио за особу која је тада била. Био сам као: „Не мораш да ми се извињаваш. Тада сам волео да разговарам са тобом.” Али морао је. Очигледно је био на том путу да се извињава људима итд. И тако сам се увек осећао као да сам се повезао са њим.

Када је певао на „Бланк Диари Ентри“, био је невероватан. Питао сам га преко мејла. И имали смо добру размену. Вратио се са тим и нисмо морали да правимо ни једну промену. Понекад се вратите и кажете: „Можете ли да промените ову линију? Можете ли то променити? Или можете да промените цео приступ?" Али ништа нисмо променили. Све што је вратио било је савршено. Одмах је добио.

Откако је преминуо, прочитао сам многе мејлове које смо накнадно имали једно са другим након што је снимио тај вокални део и то ме чини веома тужним.

ВИШЕ ОД ФОРБАМат Осман о новом албуму од суеде 'Аутофицтион' и улагању у базу обожаватељаBy Јим Риан

Маниц Стреет Проповедници никада нису престали. Колико је важно стално проналазити нове начине да гурате музику напред?

ЈДБ: Не знам да ли се више ради о гурању напред.

Озбиљно, морате бити реални. Имамо 53 године. Просечан животни век бенда са уговором о снимању је отприлике један и по албум. Наш следећи ће бити наш 15. Невероватно смо срећни. Невероватно смо срећни што још увек имамо једно друго. И имамо невероватну срећу што се разумемо и што имамо стрпљења једни са другима да знамо да ствари понекад једноставно не функционишу одмах.

Али знамо да ако у нама нема нове плоче, знамо да је то крај. Мислим да је то једини начин на који то могу да кажем. Ако у нама нема нове плоче – ако нема могућности да направимо нову плочу – знамо да се крај назире. Дакле, дан када неко од нас каже: „Не желим да радим нову плочу“, мислим да ће то бити почетак краја.