Мудрост вођства из бродвејске звезде

На КСНУМКС децембра^th, произвођачи Алмост Фамоус најавио затварање бродвејског мјузикла Камерона Кроуа заснованог на његовом истоименом филму из 2000. године. Убрзо након тога, глумац Аника Ларсен – која је играла улогу Елејн Милер, инспирисан Кроуовом сопственом мајком и портретисан од Френсис Мекдорманд у филму – написано искрено, јавно писмо својим колегама и сарадницима о тузи због наглог окончања креативног подухвата који је трајао пет година. Сада, Ларсенове моћне и дубоко личне речи одјекују, не само у блиској заједници Бродвеја, већ иу индустријама и контекстима у којима су туга и губитак у главама многих лидера.

Било путем отпуштања, спајања и аквизиција, раних завршетака инспирисаних пројеката у служби управљања трошковима, организационе консолидације и реструктурирања, одласка оснивача, или поновног предвиђања интеграције радног и нерадног живота након првих година Пандемија ЦОВИД-а, пословни лидери који се крећу кроз макроекономску неизвесност остају у епицентру драматичнијих промена него што су многи искусили у својим каријерама – или чак у животу. Те промене су довеле до тога да људи у свим фазама каријере и на свим нивоима организационог живота доживљавају губитак и тугу на начине који су често болни за управљање и који редовно остају непризнати или о којима се не разговара на радном месту. И кроз све то, лидерима је потребан план подршке члановима тима који се носе са изненадним нестанком колега, престанком рада којем су посветили године живота, емоционалном борбом између продуктивности и независности рада од куће и изолованост одвојености од сарадника, осећај губитка контроле над њиховом судбином и друго.

Овај шири оперативни контекст довео је до тога да је Ларсеново писмо одјекнуло изван заједнице уметника, занатлија, трговаца и других колега којима је директно разговарала. „Претпостављам да [та реакција] није била толико изненађујућа“, рекла је она у интервјуу из јануара 2023. „Један пример губитка, чак и специфичан за вас, разумљив је другим људима. Губитак је губитак и туга је туга. Као уметници, нас тако често питају о нашем раду – интервјуисани смо о томе какав је осећај стварати. Како се осећате поводом отварања? Али нико вас не пита какав је осећај затворити емисију, какав је осећај када се нешто заврши. Нико о томе не говори.”

Номинован за Тонија за улогу Синтије Вајл у био-мјузиклу Цароле Кинг Лепа, Ларсен је био дубоко ангажован у многим пројектима високог профила у прошлости, али се никада раније није осећао принуђеним да јавно пише о завршетку. Овај пут је било другачије јер „не само да је посао био изванредан, већ се осећало неправедно што смо били приморани да затворимо због пандемије и других фактора који су потпуно ван наше контроле“. Тај губитак контроле довео је до непрерађене колективне туге - и подстакао Ларсенову жељу да узме оловку.

Са љубављу исцртавајући пут стварања током скоро пет година на путу до Бродвеја, Ларсеново писмо преноси не само рад уметничке сарадње, већ и емоцију укључену у окупљање у служби заједничке визије – специфичне за њено искуство, али која се може генерализовати било које организације. „Постали сте тим“, пише она. „А ти си изабрао људе који су се усудили . . . да дођем да ти покажем шта си направио. Ти [људи] су дали све од себе вашој креацији – надајући се, надајући се, надати се да би овај ризични подухват могао бити један од ретких ризичних подухвата који ће успети.”

Замољена да подели свој савет са другима који доживљавају драматичне организационе промене или воде кроз њих, Ларсен се љубазно одбија. „Неугодно ми је због идеје да бих се умислила да предајем“, каже она. „Добро приповедање никада није педантно. Наравно, драмски писци имају тачку гледишта, али ако предајете или предајете, то је лоше позориште. Не желим да кажем људима да треба да буду тужни због губитка. Желео сам да поделим наш веома конкретан пример о томе како се губитак јавља и како се може доживети, уместо да говорим људима како треба да се осећају или да рачунају са тугом.”

Без обзира на њену аутентичну понизност, и Ларсеново оригинално писмо и њена размишљања о писању садрже обиље доброг савета за сваког вођу који помаже тиму или организацији да се снађе у драматичној промени.

Ослоните се на мудрост искуства. „Знам“, каже она, „на начин на који моје млађе колеге још увек не знају, како је то када се осврнеш на каријеру и да сав твој рад буде прекретница на временској линији твоје каријере. Огроман је и свеобухватан када сте у њему. Временом, међутим, постају те самосталне успомене. Знате до чега су вас довели, како су вам онда служили, јер сви то раде — чак и тамо где је био бол. Све ти је служило, све је водило ка следећем.”

Пронађите начине да окупите људе, да испричате причу и да заједно признате и процесуирате тугу због организационе промене и губитка. „Бити сам са својом тугом је много теже него прерадити је са другима. Зато радимо парастос и парастос. Нису за мртве особе. Морамо да будемо заједно осећајући та осећања. То нам помаже да се обрачунамо са свим болом – и да идемо напред. Разлог за приповедање је увек жеља да пронађемо наше заједничке карактеристике, а то је суштина суочавања са тугом.”

Не схватајте промену – или њен резултат – лично. Можда ћете бити разочарани исходом, али никад се не ради само о вама. „Био сам на аудицијама за много пројеката током своје каријере и резервисао сам мање од 1% њих. Ако не можете да се носите са тим, напустите [глуму] раније“, каже Ларсен. „Одлуке се заснивају на томе шта им је конкретно потребно са одређеним људима, ко је још у просторији, како се компромис дешава – то није лично. Научите да то не схватате лично. Исход није одраз тога колико сте добри." Предности тог системског размишљања су можда очигледније у извођачким уметностима, али оквир је подједнако релевантан у целом организационом животу.

Запамтите да нико од нас заиста не зна шта ће се догодити сутра. „Мислио сам да знам како ће ова година изгледати“, објашњава Ларсен. „Ја сам планер. Немам ген ризика. Много ми је теже од одбијања да будем глумац његова непредвидљивост. Могао бих да добијем позив од свог агента у било ком тренутку који би променио чак и како изгледа моје сутра. На крају крајева, то увек важи за све - то је живот. Али то је још израженије у послу којим се бавим, и страшно је тешко.”