Надзор над такмичењем у музичкој индустрији открива алармантне трендове широм сектора

Британска агенција за заштиту конкуренције, Тхе Цомпетитион анд Маркетс Аутхорити (ЦМА), изјавила је да је више од 80% снимљене музике је тренутно слушано путем стриминга, више од 138 милијарди стримова је одиграно у Великој Британији прошле године. Стреаминг је наводно учинио индустрију изазовнијом за уметнике, а многи зарађују мање него раније. Британски посланици као резултат тога позивају на „потпуно ресетовање“ индустрије.

Извештај је указао да је врло мала мањина уметника остварила значајан приход, док је велика већина остварила минимални приход.

Привремена извршна директорка ЦМА Сара Кардел рекла је: „За многе уметнике то је једнако тешко као што је одувек било – и многи сматрају да не добијају фер посао.

Међутим, у извештају је наведено да је лакоћа од приступ музици је повећан, при чему музичари сматрају да је много лакше да деле музику, а слушаоци имају много мање проблема са приступом уметности.

Проклети извештај је осветлио да је тренутни модел стриминга управо од великих играча користи само великим звездама и етикетама.

„Милион стримова месечно би уметнику донело само око 12,000 фунти (14,287 долара) годишње. У извештају се наводи.

Каже се да Спотифи плаћа између 0.002 фунти (0.0024 долара) и 0.0038 фунти (0.0045 долара) по стриму, а Аппле Мусиц је око 0.0059 фунти (0.0070 долара). ИоуТубе плаћа најмање око 0.00052 фунти (0.00062 долара).

Перспектива је такође кључна у идентификацији бројних проблема. Почетна платформа за стриминг Рхапсоди, основана 2001. године, коштала је 9.99 долара месечно. Цене су данас у великој мери исте, не прилагођавајући се огромним износима инфлације која је погодила економије у последњих 20 година.

Подаци Завода за интелектуалну својину показали су да је само 1700 уметника успело да направи милион стримова годишње у Великој Британији

Цатхерине Виллцок, из британског кантри музичког дуа Вард Тхомас, изјавила је за ББЦ Невс: „Пошто је у индустрији више од деценије и постигла релативан успјех – албум број један, распродате турнеје и многа узбудљива фестивалска мјеста – може споља изгледа да би нам било прилично добро финансијски.”

„Међутим, са падом продаје албума широм света и порастом стриминга, нико није у потпуности сигуран како ће одржати креативну каријеру како се пејзаж индустрије тако драматично мења".

„Невероватно смо срећни што у овом тренутку можемо ово да радимо пуно радно време“, рекао је Вилкокс, „али то је увек веома слабо – а то долази од два уметника који профитирају од мајстора, права на извођење и наступа уживо.“

„Ово је још теже за текстописце који добијају само писце.“

Зацхари Сцхналл ака ДЈ Бандер премостио је искуство у високим финансијама, инвестирању у некретнине са музиком како би развио медијску компанију и етикету, Бандер Продуцтионс која је сада постигла осмоцифрену процјену.

Тренутно је ментор и помаже уметницима и предузетницима да изграде и развију своје брендове и компаније користећи своју стручност у финансијама и економским/продајним стратегијама.

Као композитор и продуцент који је изградио снажан производни посао продајом ритмова, као и компоновањем за филм, ТВ и оригиналне плоче за уметнике, из прве руке је видео како се индустрија мења.

„Музички посао је тешка игра. Веома је конкурентан, сличан многим другим секторима забаве, а пресецање сада захтева сасвим другачију стратегију од оне раније.” Рекао је.

Додао је: „И у некретнинама и у музици биће много људи који вас потискују и желе да вас спутавају. Много фрустрација и затворених врата, кључ је да увек наставите и верујете у своју визију. Усредсредите се на то да унапредите најбољи производ који можете и да се понашате часно и поштено у сваком тренутку.”

„Потребно је много отпорности, ово није лака каријера и сигурно има простора за развој нових модела који ће помоћи уметницима да остваре даље приходе. Сада их има, али једноставно не добијају много штампе.”

„Желимо да наши уметници имају шире присуство и утицај. Све је у комбиновању дистрибуције са циљаним алатима за ангажовање и раст, и то је оно у чему се истичемо за наше клијенте – помажемо им да дођу до нове публике широм света“, рекао је Шнал.

О плановима за промену једностране динамике у музичком сектору, поновио је: „У наредних неколико година волео бих да растем и као продуцент са више пласмана и могућности за вођење графикона, али и као већи медијски могул који ће помагати растућим уметницима. Имајући јединствено искуство у музици и финансијама, осећам да могу да опслужим низ клијената не само у корпоративном и високом финансијском простору, већ и у свету забаве и технологије.”

„Када постоје проблеми, постоје прилике и желим да можемо да пронађемо решења за стварање стварних промена.