Нови бројеви музичке индустрије из истраживања РИАА и Едисона показују успоравање раста

Недавно су објављена два најважнија барометра снаге музичке индустрије: данас је РИАА објавио свој Извештај о приходима музичке индустрије на крају године за 2022, а прошле недеље је Едисон Ресеарцх објавио Издање истраживања потрошача Инфините Диал из 2023 коју сада спроводи већ 25 година. Оба извештаја показују да се раст који музичка индустрија ужива од средине 2010-их успорава.

Оба ова извештаја поткрепљују оно што смо знали у последњих неколико година: приход од снимљене музичке индустрије – то јест, део музичке индустрије који укључује снимке, за разлику од писања песама и наступа уживо – сада је дефинисан стримингом. Подаци РИАА показују да 84% од 15.9 милијарди долара укупног прихода индустрије сада долази од стриминга, што је незнатно више од 83% у 2021. Али раст прихода од стриминга је успорен: прилагођен инфлацији, порастао је само 7% у односу на 2021. први пут да је тај раст пао у једноцифрене проценте од финансијске кризе касних 2000-их. И укупан забележен приход музичке индустрије порастао је за 6.1% у односу на 2021, али је сав тај раст појела инфлација.

Бројеви у анкети Инфините Диал на сличан начин одражавају успоравање раста. Бесконачно бирање, засновано на телефонској анкети, ради истраживачка фирма која је позната по својој строгости и доследности: Едисон Ресеарцх такође спроводи излазне анкете за националне изборе и доставља те податке већини великих телевизијских мрежа. Инфините Диал годинама прати слушаност главних музичких сервиса на мрежи. Иако најновије издање анкете показује континуирано повећање месечног онлајн аудио слушања — сада на 75% становништва, у односу на 73% прошле године — оно такође показује да је слушаност онлајн музичких услуга сада у благом паду, као што је приказано у слика испод. Спотифи и даље остаје најпопуларнији „онлајн аудио бренд“, а ИоуТубе Мусиц, услуга плаћене претплате коју је ИоуТубе покренуо 2018. године, није. 2, испред конкурената као што су Аппле Мусиц и Амазон Мусиц. (Бесконачно бирање не прати употребу „обичног“ ИоуТубе-а за музику.)

Подаци анкете Инфините Диал такође показују снажан раст слушаности подкастова и аудио књига, што сугерише да слушаоци пребацују своју пажњу са музике на оне врсте медија који се говоре. Месечно слушање аудио-књига је на највишим нивоима свих времена од 53%, што је драматично више у односу на 45% прошле године, док је месечно слушање подкаста такође на највишим нивоима од 42%, поново након пада на 38% прошле године.

Годишњи извештај о приходима РИАА-е показује неколико најважнијих ствари поред стриминга. Један је винил. Винил наставља да расте солидним темпом: приходи су премашили 1.2 милијарде долара прошле године, што је 18% више у односу на 2021. Винил сада доноси више прихода од ЦД-а и дигиталних преузимања заједно, и чини скоро 8% укупног прихода индустрије. Ипак, ти бројеви не рачунају продају половних винила. Индустрија не прати коришћену физичку продају (етикете и уметници немају користи од тога), али је вероватно да тржишта као што су Дисцогс, еБаи и Амазон привлаче још стотине милиона; другим речима, потрошња потрошача на винил представља двоцифрени проценат укупне потрошње на музику. Могло би се чак тврдити да је винил други део музичке индустрије; други докази то показују винил се враћа свом некадашњем статусу премијерног формата за албуме.

Овај графикон приказује приходе индустрије прилагођене инфлацији у последњих пола века, све док га РИАА прати. То показује да тренутна индустрија покретана стримингом није достигла врхунце индустрије засноване на винилу и тракама из 1970-их, а камоли индустрије са ЦД-ом из касних 1990-их. (Највећи приход индустрије прилагођен инфлацији био је 24.5 милијарди долара 1999. године, у поређењу са 15.9 милијарди долара у 2022.) Ако раст стримовања настави да опада, онда би индустрија снимљене музике требало да достигне свој врхунац од 17.8 милијарди долара прилагођен инфлацији током винила и трака ера. Са пенетрацијом од 75%, стримингу би требало да остане још неколико година раста пре него што засити тржиште.

Друга значајна цифра у РИАА бројевима односи се на „унутрашњи бејзбол“ кутак музичке индустрије који би могао довести до следећег таласа раста прихода: синхронизације. Синхронизација (а/к/а синцх) се односи на накнаде за лиценцирање које произвођачи видео записа, игара, ВР/АР и другог мултимедијалног садржаја плаћају за коришћење музике са својим садржајем. Услуге засноване на видео записима, као што су ИоуТубе и ТикТок, и платформе за игре као што је Твитцх, морају да плате лиценце за синхронизацију са музичким нумерама које се појављују на њима. (Да ли би саме услуге или њихови корисници требало да буду одговорни за ове накнаде је а тачка спора управо сада.) РИАА је почела да прати приход од синхронизације за снимљену музику тек у последњих неколико година, али је постао значајан—и тренутно је категорија прихода која најбрже расте. То је свакако највећи приход од снимљене музике који не долази директно од потрошача.

Лиценцирање синхронизације донело је 382 милиона долара у 2022, што је 26% више у односу на 2021. Овим темпом, синхронизација би требало да престигне приход од ЦД-а и преузимања до следеће године. И има потенцијал да неко време настави да расте здравим темпом. За разлику од других делова индустрије, синхронизација има врло мало у смислу организације или инфраструктуре: не постоје организације за колективно лиценцирање (попут АСЦАП или БМИ за права на извођење композиција), нема стандардних стопа тантијема и мало је у уобичајеној пракси о лиценцирању. То је крајње неефикасно тржиште. Власницима права — у овом случају, великим издавачким кућама — то се допада на тај начин јер им даје предност у преговорима са потенцијалним корисницима лиценци и омогућава им да склапају потпуне уговоре о лиценци за видео/игре/АР/ВР услуге које су поверљиве. Како све више корисника мигрира на ове новије платформе и тамо конзумира музику, могућности за синхронизовано лиценцирање ће се повећати, као и потреба за стандардним механизмима за обраду тих ауторских права.

Лиценце за синхронизацију такође доприносе повећању прихода музичком издаваштву на тржишту, делу који се тиче текстописаца и музичких композиција; постају релевантни кад год продуцент ТВ емисије, ТВ рекламе, филма, итд., користи насловну верзију песме уместо оригиналног снимка извођача. Могућности за повећање прихода од синхронизационих лиценци су један од главних фактора који су подижу цене за наслеђене каталоге песама уметника у стратосферу. Да ли ће све ово допринети довољном приходу да музичка индустрија расте даље од стриминга, једно је од великих питања у наредних неколико година.