Снап представља ову АР технологију коју је одобрила Тиффани, дебитује на јавној изложби за ЛФВ

Снап и Вогуе покрећу 16-дневну изложбу проширене реалности АР која ће се поклопити са Лондонском недељом моде. Представа, Вогуе к Снапцхат: Редефинисање тела кустос је Едвард Енинфул из Вогуеа.

Имерзивна изложба окренута јавности ће показати како АР редефинише начин на који доживљавамо моду. Шест соба дизајнираних по наруџбини уређено је у тандему са Диором, Кеннетом Изеом, Ричардом Квином, Стелом Макартни, Тебом Магугу и Версачеом и садржи проширену стварност и виртуелна искуства испробавања.

Такође ће бити одржани разговори, мајсторски курсеви и турнеје које ће водити лица из света моде, лепоте, технологије, иновација и културе са дизајнерима укључујући Кристофера Кејна који ће такође представити своју колекцију за јесен '23 19. фебруара током Лондонске недеље моде.

Снап омогућава виртуелно испробавање за модне и козметичке брендове широм света од Гуцци, Диор и Естее Лаудер на страни луксуза до МАЦ-а, Х&М-а и Пума на главној улици. Платформа се удружила са Гуццијем на искуству испробавања АР патика и на испробавању АР наочара за сунце за Диор. Његова технологија је такође оснажила Естее Лаудер а МАЦ купци бирају најбољу нијансу подлоге и боју очију за своје тонове коже док купују на мрежи.

Са пословне тачке гледишта, „АР има толико потенцијала да трансформише операције од побољшања искуства у продавници до смањења повраћаја“, рекао је глобални директор луксуза Снап-а Џефри Перез путем е-поште.

Најновији производ Снап који се покреће програмерима преко свог Ленс Студио је Раи Трацинг. Техничке могућности побољшавају реализам АР рефлектујући светлост на дигиталним објектима — посебно важно када је у питању накит и предмети високе цене.

Тиффани премијерно је представио технологију прошле године на изложби бренда ЛВМХ у лондонској галерији Саатчи где су посетиоци могли виртуелно да испробају његов чувени Тифани дијамант од 128.54 карата.

Док су пре Цовид АР пројекти били више фокусирани на креативност него на производ, Перез тврди да је „пандемија приморала брендове да изнесу производе ван физичке продавнице и сада оно што заиста видимо јесте да брендови истражују како могу да споје то двоје – комбинујући уметност и креативност бренда, и наука о продаји.”

Убудуће, фокус је „подизање искуства куповине“, како би се помогло људима да открију и испробају производе пре куповине и „омогућавање брендовима да буду забавнији и импресивнији са својом понудом“.

„Спајање разиграности и корисности биће нешто што треба тражити у наредним месецима и годинама“, каже он. „Технологија је ту, потенцијал је огроман, а путовање тек почиње.

Изложба у Лондону прати изложбу у Кану прошлог лета током Канског филмског фестивала. Перез упоређује искуство са „уласком у ум неких од најпознатијих светских дизајнера где можете да обучете невероватну одећу само стојећи испред огледала“.

Изложба ће бити отворена за јавност у Лондону у улици Регент 84-86 од суботе 18. фебруара до недеље 5. марта. Улаз је бесплатан и можете резервисати карте ovde.

ВИШЕ ОД ФОРБАЗашто је локални приступ саставни део америчке малопродајне стратегије Пхилипп Плеин за нови Плеин СпортBy Стефани ХиршмилерВИШЕ ОД ФОРБАПатоу из ЛВМХ-а приказао јесен '23 у Паризу Ла Самаритаине и најбоља колица са намирницамаBy Стефани ХиршмилерВИШЕ ОД ФОРБАЦхарлотте Цхеснаис покреће другу продавницу у Паризу са мезанин нивоом посвећеном фином накитуBy Стефани Хиршмилер